A lógica do índicea marca como estratégia artística/La lógica del índice: la huella como estrategia artística

Resumen

La tesis de doctorado "La lógica del índice: la marca como una estratégia artistica¿ es originaria de las investigaciones plásticas realizadas en un atelier artístico y también en las aulas en la disciplina de Grabado del Curso de Artes de la Universidad UNOESC, SC, Brasil. La cuestión de investigación central de la tesis es identificar cuáles son los elementos presentes en la experiencia plástica y en la investigación artística internacional de tipo indicial (fotográfico y no fotográfico), que no han sido todavía integrados a los planes de estudio universitarios de la enseñanza de la disciplina de Grabado en Brasil. A partir de esa cuestión fundamental, algunas sub-preguntas de investigación son formuladas: 1) ¿Cómo ampliar, extender, enriquecer y desarrollar un proceso creativo, didáctico y reflexivo de investigación de la disciplina de Grabado, más allá del marco conceptual semiótico que es dominante? 2) ¿Cuáles son los elementos presentes en la expresión plástica y en la invención artística de tipo indiciática (fotográfica y no fotográfica) que deberían ser incorporadas a los planes de estudio universitarios de la enseñanza de la disciplina de Grabado en Brasil? 3) ¿Cuál sería el perfil de este nuevo modelo de enseñanza del Grabado en Brasil? Pensando en una versión más actual y con algunas influencias artísticas que motiven la creación de la expansión del Grabado, se objetiva una investigación que se apropie de aspectos puntuales y amplíe la reflexión para generar un proceso creativo expandido. Esa forma expandida de pensar sobre el Grabado deberá alimentar el proceso creativo propio, así como la posibilidad de iluminar las clases de Grabado de la universidad, para que se pase a reflexionar sobre el Grabado como un medio capaz de dialogar con los demás medios del arte. La metodología de la investigación se desarrolla por medio de una relación profunda entre teoría y práctica que orienta los procesos experimentales, didácticos y conceptuales. En la parte experimental, primeramente, se ha producido una experiencia artística que privilegie la imagen impresa, explotando su carácter indicial. En la parte práctica se han explotado las cuestiones de la obra que demuestran, en su elaboración, la posibilidad de realizar experiencias de ese orden en los medios escolares, y eso se comprueba con las producciones tanto de la parte artística como la desarrollada en la didáctica del aula. Existe una fuerte relación entre la imagen indicial y la fotografía. Debido a esta afinidad entre estos dos campos, para el análisis de los aspectos conceptuales importantes sobre la imagen de tipo indicial han sido buscadas referencias sobre el concepto de índice en la reflexión sobre la fotografía en autores como Rosalind Krauss, Vilén Flusser, Philippe Dubois y Roland Barthes, entre otros. La Tesis se compone de tres tomos. El Tomo I presenta la parte histórico-conceptual, metodológica y analítica de la tesis incluyendo los antecedentes del Grabado y sus características en cada momento histórico para comprender la trayectoria actual del Grabado. Este panorama histórico ha sido completado con el análisis del surgimiento y la evolución del Grabado en Brasil y como el mismo se ha integrado a los demás lenguajes contemporáneos y se ha analizado cómo esta integración se manifiesta en la obra de dos artistas paradigmáticos. También se incluye un análisis ontológico de los elementos estructurales y esenciales de la imagen indicial tales como la marca, la señal y el vestigio. El Tomo II está dedicado a la obra artística. Presenta un libro de marcas (huellas en castellano) construido por un personaje onírico, un científico-artista que construye la obra a partir de los conceptos y teorías desarrolladas por la autora durante la tesis dentro de un sueño. La obra se presenta como un compendio de imágenes y textos que refleja la experiencia vivida, percibida por este personaje (lo que implica una deslocalización del punto de vista de la artista y doctoranda) y desarrollada a través de un proceso metodológico indicial. El artista-científico, alter ego de la artista, es parte de la obra y autor de la misma. Se trata de una `obra/personaje¿ que crea otras `obras/grabados¿, en un proceso en el cual se forma una dupla capa de sentido. Por un lado, el personaje sirve como un avatar de la artista y aplica los reflejos teóricos desarrollados por ésta a las prácticas artísticas desarrolladas durante la tesis. Esta ha sido una estrategia de creación que ha posibilitado un distanciamiento entre autora y obra, entre investigadora y creadora; un alejamiento de si para consigo misma. Por otro lado, esta práctica artística por deslocalización del punto de vista ha posibilitado un diálogo de apropiaciones, transformaciones y ajustes entre ambos agentes (artista y alter ego) que eran recuperados por la artista como reflexiones conceptuales e incluidas en la parte teórica de la tesis. El Tomo III presenta la parte didáctica de la tesis, dedicada a los trabajos realizados por alumnos en el aula de la disciplina de Grabado del curso de artes de la UNOESC, SC, Brasil. Los alumnos han producido Grabados a partir de los conceptos del Grabado tradicional ampliando hacia la reflexión del concepto de la marca/huella como proceso indicial de producir/captar una imagen. Los Grabados producidos han estrechado la relación del carácter indicial de la fotografia con el carácter de índice del Grabado demostrando así las posibilidades de producir/captar Grabados con lo inusitado o lo inadvertido. Los ejercicios propuestos han privilegiado el contacto con los lenguajes contemporáneos eligiendo algunas estrategias de captura de la imagen a partir del frottage, del sello, del calco y además de la impresión de un objeto sobre otro.